上海古凡交响乐团，作为一家曾两次获得国家艺术基金资助的民营机构，在过去的十年间，已经成功地在国际文化交流领域开辟了一条独特的道路。该乐团的创始人兼团长钱立在接受采访时表示，中国音乐的魅力和广阔的市场潜力，为民营乐团提供了“生长”出不同风景的可能性。他强调，“轻、快、灵”是古凡乐团的生存法则，即紧跟时代步伐，贴近观众，同时保持独特的艺术风格，这也是其价值所在。

古凡乐团在2015年夏天，成立仅一年后，便在维也纳美泉宫皇家剧院上演了《红楼梦音乐传奇》，成为首个登上该剧院的中国乐团。钱立回忆道，当时奥地利观众的反响热烈，乐团还在现场展示了《红楼梦》的英德文书籍及戴敦邦的艺术作品，让观众深刻感受到了中国文化的博大精深。此后十年，古凡乐团的足迹遍布全球十余个国家，与超过50个国际艺术团体建立了紧密的合作关系。他们将江南评弹、中国舞狮、川剧变脸等中国传统艺术带到世界各地，并积极与当地院校开展文化交流，传授中国书法和民族舞。钱立认为，民营乐团在文化交流中展现出更强的综合性和灵活性，例如在津巴布韦的一场新春音乐会上，为在场华人观众加演《我的祖国》，引发了强烈的情感共鸣。

随着国际声誉的提升，一些海外乐团主动联系古凡，希望通过他们在中国进行演出，因为民营乐团灵活的机制和快速的决策能力，使其在整合资源和搭建国际交流桥梁方面具有显著优势。考虑到上海观众对多元文化内容的需求，古凡乐团决定扮演好东西方文化双向交流的“摆渡人”角色。

古凡交响乐团在上海本土开展的活动同样丰富多样，包括二十四节气亲子音乐会、图书馆“星期音乐会”以及机场古风沉浸式演出等。钱立介绍，乐团每年举办的百余场演出中，有八成以上深入基层，覆盖社区、学校、医院等场所，以“轻、快、灵”的特点成功“破圈”。他解释，“轻”指的是资产较少且易于调整方向，“快”体现在对市场变化的快速响应，“灵”则代表着敢于突破限制，善于根据需求量身定制项目。古凡乐团在融合跨界方面一直走在前沿，尤其在上海这座开放的城市，他们对“量身定制”有着丰富的经验。

为了支持新场古镇的申遗工作，古凡乐团于2020年推出了“古镇情境音乐会”品牌项目。该项目利用百年老宅、海派花园等实景作为演出场地，根据不同节庆和节气“定制”音乐会，并将昆曲等非遗元素巧妙融入其中，每场演出都独具特色。此外，他们还与咪咕视频合作开发了VR《节气风物志》专辑，让演奏家在虚拟空间中扮演古风演员，通过符合年轻人口味的原创音乐，将传统节气文化推广给更广泛的受众。钱立还提到，近年来，古凡乐团协助基层策划市集活动，促进区域经济与文化的融合，通过增强互动性和赋能市集吸引力，不断探索“音乐+”模式，在“破圈”之路上稳步前行。他表示，对艺术的热爱和不畏失败的精神，是推动其不断创新的动力，并期待行业内涌现更多创新和“百花齐放”的景象。